(095) 202-32-72

Веберіть Розділ та рубрику

 » Дизайн інтер'єрів

 » Будівництво та ремонт

 » Ландшафтний дизайн

 » Отделочные материалы

 » Техника для дома

Твитнуть
Стилі в дизайні

Ренесанс

Оцінка статті: Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0 (Переглянуто: 27879)

Коротко про стиль Ренесанс

 

Час створення 1520-1650 р.м.

 

Характерні риси:

Листяний орнамент; обробка соборів, церков і соборів - розпис стін і стель. Форма меблів - проста, геометрична, ґрунтовна, багато декорована.

Характерні кольори:

Пурпурний, синій, жовтий, коричневий.

Характерні лінії:

Напівциркульні лінії, геометричний малюнок (коло, квадрат, хрест, восьмикутник) переважно горизонтальне членування інтер'єра.

Характерні форми:

Крутий або положистий дах з баштовими надбудовами, аркові галереї, колонади, круглі ребристі куполи, високі і просторі зали, еркери.

Характерні елементи інтер'єру:

Кесонна стеля; античні скульптури; листяний орнамент; розпис стін і стелі.

Характерні конструкції:

Масивні і візуально стійкі; брильянтовий руст по фасаду.

Характерні вікна:

Напівциркульні і прямокутні з важким карнизом і фризом у сполученні з круглими; іноді напівциркульні аркові, часто спарені і навіть строєні.

Характерні двері:

Пристрій порталів з важким карнизом, фризом і колонами; прямокутний і напівциркульний арковий вхід.


 

Докладно про стиль Ренесанс

 

стиль ренесанс фотоЦим французьким словом (Renaissance - «Відродження») позначається не тільки особливий художній стиль, але і все на XVI-XVI століття епоха в культурному розвитку західної Європи. Це була епоха Великих географічних відкриттів, винаходу друкарства і телескопа, доказу кулястості землі й обертання планет навколо сонця, широкого застосування енергії води і вітру, бурхливого росту міст і ремесел. На відміну від готики ренесанс представлений у сучасних музеях і приватних колекціях великим числом добре збережених зразків меблевого мистецтва. Нечисленністю предметів меблів, що дійшли до нас, античних Греції і Рима ми зобов'язані войовничої нетерпимості раннього християнства до всього язичеського. Готичних меблів не повезло через те, що в епоху Відродження вони були визнані за варварські, «готські». Інша справа Ренесанс. Не потрібно особливих зусиль думки, щоб побачити корінну спорідненість йому майже всіх художніх стилів, що пішли, включаючи нинішній так називаний стиль ретро. По великому рахунку ми живемо сьогодні в тій же художній макроепосі початій майстрами Відродження.

Причин для перемоги нового художнього руху було в XIV-XV століттях досить, особливо в Італії - батьківщині Ренесансу. Найважливіші з них наступні:

  • Зароджується науковий світогляд в антитезу релігійному (Р. Бекон, Н. Коперник, Еразм Роттердамський, Д. Бруно й ін.). Успішно діють численні університети, що з'явилися у всіх oсновних країнах Західної Європи в XIII-XIV століттях.
  • Повсюдно формується сильна світська влада, що протиставляє себе владі церковної і стоїть над останньою. Феодали, тобто великі і дрібні спадкоємні землевласники, утрачають де-факто право, що раніше було для них ексклюзивним, на багатство і розкіш; з'являється сильна торговельна і реміснича буржуазія.
  • Значно зростає чисельність населення, особливо міського, для керування яким уже не придатні старі засоби духовного виховання і контролю.

У цих умовах сама Католицька церква гостро мала потребу в нових ефективних засобах релігійного переконання народу, насамперед у засобах наочних. Такими і стали для неї більш живі, повнокровні, реалістичні зображення євангельських персонажів і подій у живописі і скульптурі, більш мирська, цивільна, ніж готичні громади, церковна архітектура, що споруджується в стислий термін.

стиль ренесанс фото 3Йдучи за часом

Слідом за архітектурою не могли не змінитися і меблі, церковне і побутове начиння. За натхненням усі погляди кинулися на те, що лежало поруч, ще уціліле від античних часів. Так що немає нічого парадоксального в тім, що новий живопис, нова архітектура і прикладне мистецтво, яке несло в собі очевидний антиклерикальний заряд, були охоче прийняті Католицькою церквою і заохочувалися нею.

Правда, у своєму стильовому відновленні меблеве мистецтво значне запізнилося за часом порівняно з архітектурою і живописом. У переважній більшості його зразків навіть у XV столітті ще багато рис від виробів епохи готики (у країнах до півночі від Італії) і романського періоду (у самій Італії). Розквіт ренесансу в меблях приходиться на другу половину XV століття і триває до кінця XVI століття, коли в архітектурі, скульптурі і живописі панує вже барокко. Так назване пізніше Відродження має місце в меблевому ремеслі й у першій половині століття, переважно у Франції.

У номенклатурному складі меблювання житла нового з'явилося мало. Варто відзначити збільшення числа композиційно-просторових схем шаф, столів і сидінь, а також уже повне викорінювання меблів, конструктивно прив'язаної до приміщення. Гідний уваги винахід розкладного столу з підвішеними на петлях «фартухами» і висувними опорами для них. Зате такі комфортні предмети, як письмовий стіл, шафа з дошкою для листа і буфет, ще рідкі в готичному побуті, одержують тепер широке поширення. Варто згадати і досить успішні, але не підтримані в наступні століття спроби виготовлення крісел з металу (сталі), ажурних, що дивляться і сьогодні досить по-сучасному.

Художньо-стильові особливості меблів епохи Ренесансу

стиль ренесанс фото 2У XVI столітті технологія меблевої справи істотно перетворилося завдяки німецькому винаходові фанернопильної машини. З цього часу почався бурхливий розквіт техніки інтарсії і взагалі укриття менш коштовних порід деревини більш коштовними.

Предмети меблів, переважно корпусні і кришки столів, починають прикрашатися мозаїчними композиціями у виді кучерявих вусиків, виноградних лоз, стилізованих листів аканта (рід південного лопуха), гірлянд, вінків і інших орнаментальних мотивів греко-римської спадщини, а також музичних інструментів, пейзажів, натюрмортів і архітектурних видів. Технічним і художнім досягненням раннього Ренесансу стала і так називана чертозіанська мозаїка, запозичена на Сході, що набирався з дуже тонко напилених пластинок чорного дерева і слонової кісти. Найчастіше вона застосовувалася для прикраси кришок невеликих столів, дверок, шухлядок і скриньок.

Основні художньо-стильові особливості меблів усього Ренесансу у всіх країнах наступні:

Майже неодмінна «архітектурообразність» предметів, обумовлена їх греко-римською ордерною побудовою. Найбільше послідовно така побудова проводиться в корпусних меблях - шафах і скринях. Композиція виробу будується подібно будинкові знизу нагору в послідовності: цокольно - несучі опори (колони, пілястри, каріатида і т.п.)- карниз - фронтон покрівлі. У двох'ярусних шафах уводиться також додатковий карниз, що розділяє яруси. Простір між несучого каркаса забирається панелями, тобто дверей, заглушками і передніми стінками шухляд. Колони (в основному це напівколони) і пілястри майже завжди канеліровані і мають капітелі тосканського або коринфського ордера, а часто і профільовані бази. Майже та ж схема спостерігається й в інших меблях - столах, кріслах, стільцях, ліжках. Ніжки столів, стільців, великих крісел теж часто вирішуються у виді колон.

Достаток об'ємного різьбленого декору, що нерідко сусідить із плоскими декоративними вставками. Теми об'ємного декору здебільшого греко-римського походження. Особливо помпезні величезні двох'ярусні шафи (звичайно це буфети, що призначалися для прийомних залів) зі скульптурно різьбленою, майже горельєфною композицією, що зображує яку-небудь багатофігурну сцену з Біблії або міфів. Зустрічаються (сієнська школа) і небачені раніше вироби з позолоченою ліпниною (на основі алебастру).

Меблі для сидіння в XV столітті здебільшого подібні готичній і романській своєю скриньоподібністю. У XVI столітті вона стає вже «на ноги», однак ніжки її, як правило, з'єднуються понизу двома, трьома або всіма чотирма проногами, або взагалі ставляться на єдину цокольну раму. Те ж характерно і для багатьох столів і шаф на високих ніжках.

Загальна особливість меблів Відродження у всіх країнах - відсутність добірності, вишуканості форм. Поряд зі спокійною статичністю композиції, їй властива деяка зорова ваговитість, навіть брутальність, грубуватість, який не було в продуктів готики і не стало в барокко. Цією своєю брутальністю меблі Відродження, очевидно, відповідали простому життєлюбному духові своєї епохи, що породила «Декамерон», «Гаргантюа і Пантагрюеля». Трапляється, що крім радіовуглеродного методу визначення віку пам'ятника характерна грубуватість форм виявляється найбільш вірною ознакою його приналежності до століття Ренесансу.

Багатообразність меблевого Ренесансу

Труднощі віднесення антикварних предметів до епохи Відродження викликається здебільшого тим, що ця епоха породила величезну розмаїтість досить несхожих рішень меблів. Це відноситься як до її вікових і піввікових етапів, так і до різних країн, частинам країн, окремим містам і майстрам. Така багатообразність меблевого Ренесансу має історично особливу причину, важливу для розуміння всього ходу розвитку мистецтва меблів у постантичну макроепоху, у яку живемо сьогодні і ми.

До Ренесансу основним технологічним і комерційним законом, мірилом для виробника того або іншого продукту завжди був зразок. Ним виступав не який-небудь визначений виріб, виконаний відомим майстром, а зразок древнім, достопам'ятним, установленим віковим досвідом, свого роду природний артефакт, розкладений на складові елементи, вузли з'єднання, кріплення і т.д. Щось начебто вичерпного зводу Дст. Через примітивність, «сопроматівської граничності» технології і традиційності бажань споживачий відступ від зразка був дійсно чреватий не тільки втратою міцності, довговічності і комфортності виробів, але і їх іміджевих складових, таких як художній образ і який вписувався у побут з його непорушними функціональними і моральними підвалинами.

У Європі перший удар по цим підвалинам сміливо нанесла готична архітектура, одяг, меблі. В епоху Відродження процес пішов далі і швидше. Стало створюватися нове, досить динамічне відношення до норм побуту, до всього людського життя. Тепер правилом, зразком для наслідування стає вже не зразок, а усе більш майстер, маестро, і він же виявляється об'єктом для творчого й ідейного суперництва. Цією конкуренцією і було викликано таке різноманіття меблів.

Врахуємо, що європейські країни, у тому числі невеликі по території і розташовані поруч, навіть області і міста однієї країни, залишалися в XV-XVII століттях досить ще роз'єднаними не тільки по політичних причинах і різниці в культурі, але й у силу примітивності засобів комунікації. Наприклад, через відсутність тих же газет. Стосовно до тієї епохи не може бути і мови про можливості появи якої-небудь загальноєвропейської і навіть загальнонаціональної моди в художній справі. Навіть у сфері озброєнь нововведення запозичалися надзвичайно повільно. Мода як така починає потроху правити бал тільки на рубежі XVII-XVIII століть. Тоді і з'являються перші ознаки інтеграційних процесів у національному і європейському масштабах. У них відразу ж утягує і Росія, і Франція і багато інших країн, запрошенням іноземців на разову роботу.


Власов В.Г.

 

Великий енциклопедичний словник образотворчого мистецтва

 

Перейти до перегляду наступного стилю: Рококо
Перелік усіх стилів
Ще почитати про стилі
СтройДизайн виконує:
ландшафтний дизайн, дизайн інтер'єру, дизайн кухні, будівництво будинків, дизайн квартири, ремонт квартири

 

← Повернутися в список

Оцінити статтю: 012345  

При использовании материалов ссылка на сайт обязательна