Задайте питання дизайнеру

Наталія

Наші партнери

IMG "Юла" раскрутка сайта и продвижение сайта



Декор

Dekorative finishing

Оцінка статті: Рейтинг: 1Рейтинг: 1Рейтинг: 1Рейтинг: 1Рейтинг: 1 (Переглянуто: 3900)

декорування фотоУ даному номері ми почнемо розповідати вам про поки що новий і маловідомий у нас дизайнерський напрямок Dekorative finishing. В сучасній російській мові немає відповідного синоніма, немає терміну, що пояснює це поняття. Колись у Росії це називали альфрейними роботами, надовго ця техніка не користувалася попитом через її вишуканість і дорожнечу, пізніше ця техніка повернулася в Москву, а тепер і до нас.

У сутності Dekorative finishing -- це художня робота над фактурою і художнім доведенням поверхні, останні штрихи обробки. Така обробка використовується замість банального фарбування стін або обклеювання шпалерою. D. f. -- техніка оформлення стель, ліпного декору, меблів, обробки дерева, цегли, кераміки і т.ін.

Не відступаючи від принципів і специфіки виконання кожної окремо узятої техніки стінопису, художниками створюються добутки, кожний з яких наповнює, прикрашає і збагачує сучасний інтер'єр. Жодну роботу неможливо повторити. Знаходячись у єдиній взаємодії з архітектурою інтер'єра, ці добутки є прекрасним завершенням будь-якого інтер'єра.

Робота -- приклад

Робота починається з чистої ґрунтованої білої або сірої стіни (краще, якщо стіни підготовлені «під лампу» тобто ідеально гладкі, без перепадів світла) або ж із простої наявності предмета інтер'єра, що у наслідку буде зафінішований. Приклад фінішування зручно розглянути на виконанні оформлення столичного елітного клубу «X-ray». Перед нами стояло завдання з оформлення поверхонь стін клубу в стилі поп-арт. Для найбільш яскравої передачі ідейної стилістики клубу (клуб оформлений у стилі 70-х) ми використовували орнаментальну композицію з м'яким переходом досить яскравих кольорів.

Про можливості

Один з напрямків D. f. -- імітація старіння поверхні, можна обробляти практично всі елементи інтер'єра, також за допомогою D. f. можна: посріблити стільці, обробити під мармур гіпсову балюстраду, покрити стелю сухозлітним золотом.

У жодному інтер'єрі фахівці D. f. не використовують одну тільки фарбу, глибина кольору досягається двома способами: за рахунок використання декількох відтінків фарби або покриття глезалями прозорими лессировками. Неоднорідний колір використовується тому, що в природі немає відкритих кольорів, усе пофарбовано в півтони. Для всякої поверхні існує безліч відповідних умов: де саме вона знаходиться і як максимально виграшно її подати? Розуміння таких речей і визначає клас дизайнера, фахівця D. f.

Мова йде про те, щоб угадати і виявити ідеальний образ кожного матеріалу і знайти гармонійне поєднання всіх задіяних в обробці матеріалів.

На заході жодне приміщення не обходиться без D. f., у нас до даної технології вдаються далеко не всі, пояснюється це тим, що технологія дуже трудомістка і дуже мало фахівців, які роблять якісно свою роботу. Ми маємо величезне почуття жалю з приводу того, що більшість наших архітекторів і дизайнерів не бачать можливості запропонувати своїм замовникам якісні, а головне нестандартні пропозиції з оформлення інтер'єру.

Про матеріали

Стрімко розвивається ринок декоративно-оздоблювальних матеріалів, який викликає усе більший інтерес як у професіоналів, так і в покупців. Безліч ідей і матеріалів для їхнього здійснення дозволяють досягти неможливих раніше результатів. Сотні фірм із усіх кінців світу пропонують лаки і фарби, кількість яких перевершує всі розумні межі, колор-студії надають можливість одержати кожній з бажаних кольорів, і все-таки ...

Акуратно пофарбована, але пласка стіна не може передати невловимі нюанси кольору, гру світла і тіні, обсягу і глибини тону.

Тому професійні художники, використовуючи всі пропоновані на сьогоднішній день декоративно-оздоблювальні матеріали, створюють унікальні, виняткові за властивостями архітектурно-художні покриття. При цьому ніколи не використовують тільки один рід декоративних матеріалів.

Кожна поверхня індивідуальна і неповторна, її неможливо використати в іншій архітектурі, тому що вона обов'язково відрізнятиметься хоча б одним відтінком.

Про вартість

Кожна робота у фінішуванні розглядається індивідуально, ціноутворення формується за наступними позиціями:

  • вартість матеріалів
  • складність нанесення
  • кількість шарів застосованих при створенні поверхні
  • ступінь художності і ексклюзивності

За цінами розібратися дуже легко, у фінішуванні немає фіксованої ціни і собівартості -- тому що ми не повторюємо ні однієї поверхні , свого роду це і є однією з переваг, тому що нам зрозуміле прагнення людини до неповторності. Часом примітивна за формою, але унікальна по обробці поверхня може обійтися в кілька тисяч доларів. Архітектура може повторюватися, обробка -- ніколи.

Про можливих техніків виконання

Фреска

Під терміном «фреска» розуміється лист по сирій вапняній основі фарбами, розведеними водою. Фреска була широко поширена в минулі століття. Її знали в Древньому Єгипті і Древній Греції, писали нею в Древньому Римі, Візантії, на Русі. Численні фрески виконані в середньовічній Західній Європі. У цій техніці створені найчудовіші й видатніші добутки стінопису.

Використання фрески в сучасному інтер'єрі:

художній розпис стін і стелі
декоративні ніші
фрескові панно і вставки
розписні елементи в інтер'єрі

Мозаїка

Мозаїка - один з видів облицювання і декоративної обробки архітектури. Мозаїка сьогодні живе, розвивається й удосконалюється. Древні римляни називали цю техніку «opus musivum» -- значить «складений зі шматочків». Древній пам'ятник мозаїки, що дійшов до наших днів це залишки орнаментального декору стін і напівколон древньо шумерського міста Ур (IV тисячоріччя до н.е.), мозаїки і морської гальки у відкритих двориках будинків робили древні греки (V століття до н.е.). Майстри епохи еллінізму і Древнього Риму (IV до н.е.)-IV століття н.е. викладали мозаїку в основному з природних кольорових каменів уже цілі орнаментальні композиції і складені на підлогах і стінах палаців і теремів. У ті часи досить широке застосування мала смальта -- глушене кольорове скло, до нашого часу цей матеріал використовується як основний. Небувалий розквіт переживає мозаїка у Візантії і Древній Русі, де смальтою викладають величезні площі, прикрашають мозаїкою інтер'єри храмів, створюють складні композиції, вставки орнаменти.

Багатовікову схоронність мозаїкам забезпечили матеріали, з яких вони створювалися. Саме ця їхня якість у поєднанні з декоративністю, яскравістю тонів, мерехтінням поверхні набору і змусили звернутися до цієї техніки, не зважаючи на таку відносну трудомісткість як підготовка, так і виконання самих робіт, не дивлячись на високі витрати.

Природний камінь, кераміка і смальта -- основні матеріали набору мозаїк, матеріали дійсно вічні, котрим не страшні майже будь-які атмосферні впливи, вони зберігаються, не змінюючи кольори і тони протягом століть.

Використання мозаїки в сучасній архітектурі:

  • фасади будинків
  • мозаїчне рішення присадибного простору
  • басейни
  • настінні декоративне панно і вставки
  • підлогові мозаїки

Використовувані матеріали:

  • смальта
  • скло
  • натуральний камінь
  • морська галька
  • керамічна плитка

Сграффіто

«Сграффіто»- відносно молода техніка стінопису, суть якої складається в послідовному нанесенні тонких кольорових шарів розчину на архітектурну площину, далі, прошкрябуванням спеціальними інструментами свіжих, не засохлих верхніх шарів до розкриття нижніх, що відрізняються за кольором і тоном, відповідно до передавленого малюнка. Уперше сграффіто з'явилося в Італії в XV столітті, коли там почали тинькувати, великі площини фасадів будинків, і виникла необхідність їхнього декору. У наступні часи ця техніка була занесена й в інші країни Європи. Класична техніка сграффіто може бути доповнена рельєфним сграффіто, що дає можливість створювати одноколірне зображення невисокого рельєфу, а також сполучення цієї техніки з кольоровим декоративним тлом.

Ця техніка стінопису заслуговує того, щоб одержати широке поширення в сучасній архітектурі, тому що дозволяє відносно простими засобами одержувати виразні декоративні домінанти (орнамент, вставки та ін.), а також і створювати в цьому матеріалі значні за масштабами добутки.

Використання в сучасному інтер'єрі:

  • настінні художні і декоративні панно
  • настінні орнаментальні вставки
  • декоративні настінні ніші

Використовування техніки:

  • класичне сграффіто
  • рельєфне одноколірне зображення
  • сполучення рельєфу з кольоровим декоративним тлом

Вітраж

Створення художніх і декоративних вітражів в інтер'єрі, і екстер'єрі:

  • стельові вітражі
  • вітражні підлоги
  • міжкімнатні перегородки
  • вставки в двері й вікна
  • вітражні світильники, люстри, ліхтарі
  • вставки в меблеві фасади
  • декоративне панно для ніш з підсвічуванням
  • каміни і віконні грати, сходові огородження

При створенні вітражів використовуються різноманітні техніки і їхнє сполучення:

  • класичний вітраж
  • тіффані
  • ф'юзинг (спікання скла)
  • сполучення кованого металу і скла

 

 

 

← Повернутися в список

Оцінити статтю: 012345  

При использовании материалов ссылка на сайт обязательна