(095) 202-32-72

Веберіть Розділ та рубрику

 » Дизайн інтер'єрів

 » Будівництво та ремонт

 » Ландшафтний дизайн

 » Отделочные материалы

 » Техника для дома

Твитнуть
Стилі в дизайні

Російська еклектика

Оцінка статті: Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0Рейтинг: 0 (Переглянуто: 15273)

Коротко про стиль Російська еклектика

 

Час створення із середини XIX ст.

 

Характерні риси стилю:

 

Характерні кольори:

 

Характерні лінії:

 

Характерні форми:

 

Характерні елементи інтер'єру:

 

Характерні конструкції:

 

Характерні вікна:

 

Характерні двері:


 

Докладно про стиль Російська еклектика

 

Російська еклектика в архітектурі з'являється слідом за надзвичайної централізації влади в Росії (середина XIX ст). Пропагандуючого зверху, вона визначила надзвичайний стан її оборника К. А. Тону. І проте його слов'янофільської творчої позиції протиставлялася спрямованість московського архітектора М. Д. Биковського (1801 -1885 р.). Володіючи широтою художніх поглядів, він прагнув до виразності зодчества, інтерпретуючи західноєвропейську архітектуру попередніх періодів, і вважав головним відповідність архітектури призначенню споруджень. У цьому відношенні показові вибудовані ним у Москві будинки, що цілком відповідали запитам і смакам торговельної буржуазії,- це перший у Росії пасаж - Голицинська галерея (1835-1842 р.) з анфіладою торговельних залів і Купецька біржа (1836-1839 р.). При розробці їхніх проектів основну увагу М. Д. Биковський приділяв функціональної організації будинків і її виявленню в їхньому вигляді; цієї мети в торговельних будинках більше відповідали архітектурні форми епохи Відродження.

Проте і М. Д. Биковський вважав за необхідне мати свою національну архітектуру, але її формування повинно було базуватися на більш широкій основі, чим у практиці К. А. Тону. З цього приводу М. Д. Биковський писав: "Ми повинні наслідувати не формам древніх, а прикладові їхній мати архітектуру власну, національну, і так проявиться дійсний дух нашої Батьківщини й у добутках архітектури". Однак один із самих яскравих добутків М. Д. Биковського - ансамбль підмосковної садиби Марфіно з палацом, мостом, пристанню, галереєю (1837-1839 р.) - свідчить про те, що у своїй творчості він стояв на позиції стилізаторства, внаслідок чого спорудження в цій садибі являють собою романо-готичну ремінісценцію високого художнього рівня.

У цьому відношенні М. Д. Биковський був не самотній. За кілька років до появи його стилізаторських добутків художник К. П. Брюллов писав своєму братові - архітекторові А. П. Брюллову: "...у Петербурзі входить у велику моду все готичне". Цю тенденцію незабаром підтвердив і сам А. П. Брюллов, для якого стилізаторство стало творчим методом. Він вибудував у Петербурзі на Невському проспекті лютеранську церкву св. Петра (1832- 1838 р.) у псевдороманському стилі, а в Парголові, в околицях столиці,- церква Петра і Павла (1831 -1842 р.). В обох випадках А. П. Брюллов виявив себе митецьким інтерпретатором середньовічної західноєвропейської архітектури, що було обумовлено іновірською сутністю храмів. Та ж романтична спрямованість архітектурної творчості в розглянутий період була характерна і для деяких західноєвропейських зодчих, зокрема для видатного берлінського архітектора К. Ф. Шінкеля (1781 -1841 р.), по проекту якого в Петергофі в парку "Олександрія" була вибудована в 1831 -1834 р. Готична капела, що грає в ансамблі парку декоративну роль, але безсумнівно зробила вплив на стилізаторські пошуки А. П. Брюллова й інших зодчих. Архітектура 30-40-х років XIX ст. у Росії характеризується строкатістю художніх образів і вкрай неоднорідна за своїм характером - ще зберігав значення вступивший у свою саму пізню стадію, але ще не зовсім згаслий класицизм; у церковній архітектурі майже безроздільно панував російсько-візантійський стиль, поряд з яким співіснувало стилізаторство переважно західного середньовіччя; уже з'явилися паростки раціоналізму у творчості М. Д. Биковського, роль якого в розвитку російської архітектури значна ще і тому, що з кінця 1830-х років він очолював другу в Росії архітектурну школу - Архітектурне училище при Московській палацевій конторі. У середині і другій половині XIX ст. видними представниками ретроспективного стилізаторства західноєвропейської архітектури були також зодчі: Н. Є. Єфімов (1799-1851 р.), А. І. Штакен-шнейдер (1802-1865 р.), В. А. Шретер (1839-1901 р.), К. М. Биковський (1841 - 1906 р.), М. Е. Месмахер (1842-1906 р.), І. А. Монігетті (1819-1878 р.), А. І. Рєзанов (1817- 1887 р.), Н. Л. Бенуа (1813-1898 р.).

Даний період ознаменувався подальшою активізацією буржуазії як основного замовника архітектурних добутків. Будується велика кількість дохідних будинків, банків і торговельних будинків, заводів і фабрик, пакгаузів і складів, прокладаються залізниці і зводяться пришляхові спорудження. У цей час деякі типи будинків з'являються вперше, зокрема торговельні пасажі, комерційні банки й ін. Перед архітекторами встала насущна задача розробки у функціонально-технічному і художнім відношенні нових, невідомих раніше, архітектурних структур.

Ними стали вокзали на найважливішій залізничній магістралі, що з'єднала (відкрита в 1851 р.) головні адміністративні, торгово-промислові і культурні центри Росії - Петербург і Москву. В обох столицях були вибудовані по проектах архітектора К. А. Тоні схожі по композиції й архітектурі вокзали (1843-1851 р.), а на Петербургсько-Московській залізниці тоді ж були споруджені проміжні однотипні вокзали по проектах архітектора Р. А. Желязевича (1811 -1860-і рр.).

У Петербурзі і Москві К. А. Тон створив оригінальні планувальні композиції двох тупикових вокзалів, охопивши пасажирськими приміщеннями з трьох сторін під'їзні залізничні колії, забезпечивши можливість створення репрезентативних головних фасадів, вирішених ним прийомом ренессансної системи поверхового розташування ордерних напівколон. Головні осі фасадів обох будинків підкреслені функціонально виправданими високими годинними вежами. Характерно те, що при проектуванні обох вокзалів архітектор рішуче відступив від улюбленого ним російсько-візантійського стилю і звернувся до західноєвропейських джерел. У даному випадку позиція К. А. Тона цілком збіглася з ретроспективізмом М. Д. Биковського.
Подібний творчий метод дозволив іншому великому архітекторові - Н. Є. Єфімову створити в Петербурзі фланкуючі Ісаакіївську площу два триповерхових представницьких будинки Міністерства державного майна (1844-1853 р.). Н.Є.Єфімов, як і К. А. Тон у випадку з вокзалами, скористався палладіанським прийомом поверхового розміщення в простінках колон і пілястр, що додає будинкам офіційно-парадний характер. Лише деякі декоративні деталі (лиштви, сандрики) збагачують фасадні композиції цих будинків. Добутку Н. Є. Єфімова на Ісааківській площі стилістично чистіше, ніж тоновскі будинки вокзалів, в архітектурі яких більш помітні риси еклектизму.

Пошуки архітектурної образності будинків нового типу - вокзалів - спочатку здійснювалися по шляху стилізаторства, як у добутках К. А. Тону. А в архітектурі Петергофського вокзалу з вежею (1856-1858 р.) архітектор Н. Л. Бенуа (1813-1898 р.) використовував готичні елементи, мистецьки інтерпретуючи середньовічне зодчество. Вокзал, як і корпуса придворних стаєнь, вибудовані ним же в Петергофі (Петродворці), являє собою вдалий приклад стилізації англійської готики. Штакеншнейдер Андрій Іванович (1802-1865 р.). Важливу роль у розвитку архітектури середини століття зіграло творчість видатного російського архітектора А. І. Штакеншнейдера, що віртуозно володів мистецтвом інтерпретації стилів Відродження і барокко. Призначений у 1848 р. архітектором імператорського двору, він виконував самі відповідальні доручення іменитих замовників. По його проектах був вибудований ряд великих палаців: Маріїнський, Миколаївський, Зеландсько-Михайлівський, Білосільських-Білозерських у Петербурзі; палац в Ореанді (Крим, не існує); в околицях столиці він створив кілька садибних ансамблів: Михайлівку, Знаменку і Сергіївку, а також павільйони в Петергофі.

Найбільш раннім добутком А. І. Штакеншнейдера є Маріїнський палац (1839-1844 р.) - нині Виконком Лендержради. Будинок це завершує архітектурний ансамбль південної частини Ісааківської площі. У ньому були застосовані тільки що винайдені неспалені металеві конструкції перекриттів і покрить, а також коштовні оздоблювальні матеріали.

Великовагова трбохчастна композиція головного фасаду Маріїнського палацу з напівколонними портиками і пілястрами коринфського великого ордера далеко не всім нагадує традиційні фасади класицистичних будинків. Дробність "брильянтової" рустовки цокольного поверху, малих форм віконних лиштв і обробки колон і пілястр, так само як і монохромність будинку, докорінно відрізняють палац від будинків попереднього стилістичного періоду. Більш помітний відхід від прийомів класицизму в різностильовій обробці інтер'єрів (Великий зал, Зал-ротонда), що свідчить про нове розуміння краси, що полягає в достатку добре промальованих декоративних деталей. Стилізаторська тенденція в ще більшій мірі проявилася в архітектурі Миколаївського палацу (1853--1861 р.) на площі Праці, вибудованого для сина імператора - Миколи. Будинок витримано в ложноренесансному стилі. В архітектурі його фасадів використана система поверхового розташування ордерів, причому верхньому, третьому, поверхові додана менша висота, внаслідок чого ордера на фасадах придбали різномасштабний характер.

Помпезним-декоративним з'являється Зеландсько-Михайлівський палац (1857- 1861 р.), вибудований на Палацевій набережній Неви для іншого сина пана - Михайла. Складність композиції фасаду характеризується багатодільними барочними формами і включенням у трьохчастну ускладнену композицію фасаду каріатид і інших скульптурних елементів, зокрема в тимпанах і на інших частинах фасаду. Дуже виразна по рельєфі пластику фасаду, зверненого до невських просторів, обумовлювалася необхідністю забезпечення гарного сприйняття будинку з далеких відстаней. Парадні приміщення й у Миколаєвському, і в Зеландсько-Михайлівському палацах відрізняються розкішною обробкою, причому особливо виділяються урочисто оформлені вестибулі головних сход і танцювальні зали. Палац Білоселъських-Білозерських (1846-1848 р.), розташований на куті Невського проспекту і набережній Фонтанки, являє собою явну стилізацію архітектури петербурзького барокко середини XVIII ст., втіленої в добутках Ф. Б. Растреллі.

Розмаїтість стильових особливостей палацевих споруджень А. І. Штакеншнейдера і те, що він використовував різностильові елементи не тільки на різних будівлях, але і сполучив їх в архітектурі того самого будинку і навіть приміщення, характеризують талановитого стилізатора як еклектика.

Видатним прикладом організації простору й еклектичного злиття різнорідних стильових елементів оздоблення є Павільйонний зал у Малому Ермітажі (1850-і роки). З властивим А. І. Штакеншнейдеру майстерністю він з'єднав тут класичні елементи з формами італійського Ренесансу і мотивами мавританського мистецтва. Архітектура, скульптура, живопис, мозаїка, орнаментика, поліхромія, позолоть - все це разом утворить вражаючий по багатству формі і красі деталей інтер'єру.

Поряд зі звертанням до західноєвропейських стилів XVI-XVII ст., що яскраво проявились в архітектурі петербурзьких палаців, А. І. Штакеншнейдер настільки ж мистецьки використовував древні архітектурні форми і композиції. На їхній основі він створив ряд паркових будівель у Петергофі; одне з них - Царицин павільйон (1841 - 1844 р.). с вежею-бельведером, чотириколонним класичним портиком і лоджією. У ньому мається кілька віталень, оброблених у помпейському стилі з використанням навіть справжнього фрагмента помпейської мозаїки, вкомпонованної у підлогу їдальні. Павільйон цей являє приклад стилізації давньоримської архітектури і характеризує так названий неоримський стиль. Там же А. І. Штакеншнейдером було побудовано інше цікаве спорудження - Рожевий павільйон (1845- 1848 р.), те ж з баштовим бельведером; він характерний творчою інтерпретацією форм грецької архітектури і вибудований у неогречеському стилі.

Найкращим парковим спорудженням А. І. Штакеншнейдера в Петергофі є павільйон-палац Бельведер на Бабігонській висоті (1852- 1856 р.). Він являє собою двоповерховий будинок, другий поверх якого з'являється у виді грецького периптерального храму з іонічними колонами. Ваговитість першого поверху, трактованого як високий подіум, зм'якшує вхідний портик з чотирма каріатидами, навіяними Ерехтейоном. У композиції й архітектурі Бельведера чітко відчувається джерело, що надихнуло автора на запозичення й інтерпретацію.

 

Перейти до перегляду наступного стилю: Російський модерн
Перелік усіх стилів
Ще почитати про стилі
СтройДизайн виконує:
будівництво будинків, ремонт квартири, дизайн інтер'єру, дизайн квартири, ландшафтний дизайн, дизайн кухні

 

← Повернутися в список

Оцінити статтю: 012345  

При использовании материалов ссылка на сайт обязательна